缘起

不同于798那些德国精英血统的雄伟工厂，蜗居在美术馆后街的北京胶印厂更像是个工业化的四合院，带着北京胡同的市井气息。几栋不同历史的工业楼房分别建于上世纪60、70、90年代，除了层高稍高并无特别，但四面围合之间，曾经有过幽静的院落。可惜历经半个世纪的风雨之后，原有产业陆续衰落停产，厂区也日益破败面目全非。管线老化裸露，闲置厂房被杂乱分割、零散出租，无序的加建使整个厂区拥塞填堵，变成了名副其实的大杂院。这次结合戏剧文化功能置换的整体改造行动，期望为衰败的城市肌体注入新的生机。

尊重特有的院落历史情感，延展丰富的工业文化厚度，唤醒、激发内在的活力，成为改造策略的切入点。

 

手术

行动首先从针对性的局部切除入手，对导致整体淤塞的增生部分进行清理：东侧清除临时性私搭乱建，将杂乱的停车移出，留出安静的前院；西端拆除粘连在两座主体结构之间的简陋铁皮房，形成后院；进一步清理两侧部分被堵死的胡同，贯通前后联系，让多层次的院落空间和街巷重见天日。

 

激活/生长/立体街巷

一条独特的空间穿行体系，突破原始结构的束缚，引导原本传统的院落街巷线索自由、立体地流动生长。有时从地面庭院纵向迂回攀爬直上屋顶花园；有时以空中飞廊从一片屋面横向跳跃到另一片屋面；也有时果断切入室内或者地下，将阳光、空气和清新的自然引入内部空间。不再有枯燥单一的必经之路，交通动线演变成自由随意的三维游园小径，带动风景、室内外空间的互动。

厂区里原本无法到达、各自孤立的消极屋面，被游廊全面唤醒，演变为高低错落漂浮空中的花园。每个花园的高度、景观体验、到达方式各不相同，是立体街巷中的流动风景。随处可见的空中花园弥补了地面空间的不足，为每个内部单元都带来了亲近自然的机会，更创造了放松邂逅的交流场所，成为激发创新灵感的源泉。僵化呆滞的空间状态破解之后，共同生长出多样性的丰富环境聚落，是最适合文化创意生态发展的土壤。

 

文化回归

多数厂房建于七十年代初期，墙体历经多次临时性的美化涂抹，已层层遮盖不见真容。如今通过一层层打磨，小心翼翼揭去装饰性覆层，让掩埋的历史真相重见天日。文革时期的砖墙裸露出来， 质地不均、施工粗放，但直率地传递着那个特殊时代的气息与记忆。老古董虽不甚完美，却胜过赝品伪饰的光鲜，拥有属于自己的尊严。

旧墙之上一系列的新增介入动作，都被刻意清晰地暴露在人们视线中，不假掩藏。因改造时的各自工艺不同，洞口有些有着刀具锐利的切痕，有的则残留敲凿的印迹、处于残缺与未完成状态。带着磨痕的不同年代老砖墙、紧贴浇注的加固混凝土墙、嵌入的钢梁、简约干净的玻璃，不同时代的工艺与材料界限分明地锚固在一起。如同锔瓷的钢钉，新与旧共同诉说岁月的变迁。

有悖于当前日趋精细的建筑方向，改造中采用了低精细度的材料、工艺和更直接的建造方法。钢材采用原始形状、规格，去除没必要的加工和装饰，以使每块材料的完整与独立性得到尊重。连接构造也尽量简单直接，试图展现出力量与本质的美。耐候钢板随着时间自然地斑驳锈蚀，与周围老砖墙默默对话。新建筑物已经开始融入到整体历史氛围中去，并使厂区深沉的工业气质得以进一步凝聚强化。

 

无所不在的剧场

如果说游廊体系是园区的动脉，那么仓库剧场就是园区里的心脏、活力与魅力的源泉。剧场由危房拆除后原址新建而成，采用工业仓库式的建筑结构、厚重工字钢柱列和锈蚀耐候钢面板，时尚鲜活的戏剧场景与仓库厚重工业空间之间鲜明对比。而当夜幕降临或震撼一幕开启，仓库剧场朝向庭院的墙面将徐徐悬起，内部灯光人气喷涌而出，戏剧与文化生活不再受限于一个固定空间，活力渗透到园区每个角落。前院成为没有边界的露天剧场，巷道成为串场通道，屋顶和游廊变身为空中舞台和看台，老砖房上挑出的露台成为包厢......演员与观众界限消除了，文化与生活的隔阂消失了。整个园区成为无所不在的开放剧场，进而与更广泛的城市生活融为一体。

 

 

 

项目信息

项目名称：北京胶印厂改造--77文化创意园区

项目地点：北京东城区美术馆后街

规划/建筑设计：原地建筑

设计主持：李冀

设计团队：张慧 廉辉 王静

工程设计配合：阳光事务所

技术顾问：任爱东

业主：北京东方道朴文化资产运营管理有限公司

设计时间：2013

建造时间：2013-2014

摄影师：夏至/部分为原地建筑拍摄